Старый Новый год на катке, лучшие спектакли и январские сеты в ресторанах. Афиша BFM.ru
Новые спектакли
«Калигула»
Децентрализация в действии — то, о чем мечтал еще Капков, будучи главой департамента культуры Москвы, — чтобы все поехали в театры из центра. Ради Землянского поедут: в Кузьминках, в Губернском театре, возглавляемом Безруковым, режиссер сделал спектакль без слов, который напоминает фильмы Люка Бессона, первый эпизод «Звездных войн» и «Игру престолов» одновременно. Гибрид пьесы Камю и биографии Цезаря при участии слабослышащих актеров: язык жестов и фантастические головные уборы рождают совершенно фантастическое зрелище.
«Исследуя весь материал — литературу, исторические факты и так далее, мы наткнулись на то, что очень много фактов в биографии Калигулы было противоречивы, то есть пришлось выбрать линию, — говорит Землянский. — Мы пришли к единому мнению, что хотим исследовать возможные причины становления такого тирана, если исходить из его биографии детства, воспитания, потому что, как правило, дети не рождаются тиранами, и, понимая, в какой среде, в каком мире и у кого воспитывался Калигула, мы пришли к мнению, что не можем это пропустить».
Еще один долгожданный спектакль — «Мертвые души» Дмитрия Крымова в «Школе драматического искусства» на Сретенке. В центре повествования не Чичиков, а отношения Пушкина и Гоголя, а именно подаренный поэтом сюжет поэмы.
«Причем здесь подарок, что это такое, и подарок ли это? Было ли это и в какой форме? Это очень не обычное действие вообще для людей, а для писателей — так уж особенно, — объясняет Крымов. — Как может один писатель другому подарить сюжет такого произведения? Почему он сам не напишет? Я не думаю, что Чайковский подарил оперу Мусоргскому или наоборот. А этот подарил. Что он подарил, как это выглядело? Это ж фантазия». Фантазия эта выливается в набор смешных скетчей на заданную тему: спектакль считается детским, но идти на него можно и нужно и взрослым — отлично проведете время.
В Театре Моссовета тоже премьера — играют спектакль «Встречайте, мы уходим» с Виктором Сухоруковым в роли сумасшедшего пенсионера. На пару с Андреем Шарковым из Большого драматического театра он разыгрывает грустную и трогательную историю французских стариков, которые подружились, сидя в парке. Билеты бюджетные — всего 1000 рублей. Ближайший показ 14 января.
«Иванов» в Театре наций
В Москве представили одну из самых долгожданных премьер этого сезона. В заглавной роли — Евгений Миронов, его жену играет Чулпан Хаматова, в роли Шурочки — Лиза Боярская. Спектакль поставил автор скандального «Тангейзера» Тимофей Кулябин. Но в театральной тусовке говорят не «новый Кулябин», а «новый Миронов» и быстро добавляют: «скучно». Первый прогон не повод судить, но это явно будет не самая большая удача скандального режиссера: он перенес действие чеховской пьесы в наши дни — прием не новый.
«Радикального умысла в этом не было, — говорит Кулябин. — Просто раз Чехов писал для современников, то, мне кажется, мы должны делать для современников. Я не могу сказать, что это визуальный театр. Визуальный образ здесь один из главенствующих или первостепенных. Костюмы куплены в соседних магазинах, мы их специально не шили. Мы добавили какое-то количество мест действий, в целом четыре. На каждое место действия необходима перемена декораций. От этого возникает технологически сложный спектакль. Но я не думаю, что это тот спектакль, где визуальный образ решающий. Все-таки это в большей степени театр актерский, психологический».
Главный на сцене, конечно, Евгений Миронов: когда он появляется, зал просто пульсирует. В постановке Кулябина его Иванов танцует под Елену Ваенгу «Снова стою одна» — такую музыку слушают в семье Шурочки. Театральные критики постарше говорят, Чехов бы умер. Худрук Театра наций черпал вдохновение в его усадьбе.
«Нам очень помогла поездка в Мелихово, — объясняет Миронов. — Как-то все встало на свои места. Этот чеховский тон, когда в усадьбе ходят люди и скучают, отпал сам собой, потому что, во-первых, это не усадьба — это маленький домик, чуть ли не курятник. Человек, который каторжно трудился для того, чтобы обеспечить всю свою семью. Вся семья была на нем. Для меня Иванов — это Чехов. Просто счастье Антона Павловича в том, что он смог выплеснуть и написал это. А персонаж с этим мучается».
Премьера «Иванова» в 1887 году состоялась именно в здании нынешнего Театра наций — тогда это был театр известного антрепренера Федора Корша. Его площадка была в то время самой крупной и популярной у широкой аудитории. Именно Корш заказал пьесу 27-летнему Чехову и, можно сказать, открыл русского классика как драматурга. В письмах писателя упоминается гонорар в тысячу рублей. Для сравнения, зарплата рабочего в то время была всего 16 рублей в месяц.
«Коляда-Театр»
Спектакли екатеринбургского театра, приехавшего в столицу с ежегодными гастролями, будут играть в «Боярских палатах» и Театральном центре «На Страстном». Еще восемь лет назад труппа играла их здесь в полупустых залах, а сегодня билеты раскупают задолго до приезда артистов.
Декорации к «Вишневому саду» — подобранные на улице ветки с развешанными на них белыми пластиковыми стаканчиками. Главный элемент на сцене в «Короле Лире» — оцинкованное корыто, а на каждом актере — хлопковые чулки в резиночку. «Коляда-Театр» — лидер низкобюджетных постановок. Если в Москве один спектакль стоит 30 млн рублей, то у «Коляды» — 30 тысяч. Это не экономия или беднота из Екатеринбурга, а колорит, который одинаково ценят в Москве, Париже и Берлине, и все потому, что театр подлинный и настоящий даже в своей некрасивости и фриковатости.
Эти гастроли самые масштабные из всех, что были. Труппа театра в составе 62 человек до конца января покажет в Москве 39 спектаклей и специальную программу по пьесам уральских драматургов. Сам основатель театра Николай Коляда представит так называемый «Суп-театр»: буквально сварит борщ по маминому рецепту на 50 человек и будет разливать в фойе центра «На Страстном» — это тоже одно из специальных мероприятий. Билеты на спектакли — от 500 до 2500 рублей.
Далее на BFM.ru: что попробовать в московских ресторанах в январе.