Почему «Безумный Макс» остался за бортом?
23 июня стартует программа «Говорящее кино». Она будет проходить в рамках Московского кинофестиваля. Это подборка картин актуального европейского и американского кинематографа. Фильмы объединяет то, что в них используется голос за кадром, причем совершенно по-разному: невидимый диктор может рассказывать истории, зачитывать поэтическое эссе или выдержки из дневника. Подборку для МУЗЕОНА сделал кинокритик Алексей Артамонов, который курировал программу Музея кино в прошлом году.
Елизавета Бобряшова: Это фестивальное кино, там есть последние фильмы Йонаса Мекаса, Джеймса Беннинга, Алена Кавалье — столпов авторского экспериментального кинематографа, но это не совсем то, что у нас принято называть артхаусными фильмами. Это и не мейнстрим, и не артхаус: фильмы, которые очень редко появляются в кинотеатрах, в России у них вообще нет никакой прокатной судьбы, и они на грани между видеоартом и классическим кинематографом. В июле-августе мы планируем несколько партнерских проектов с изданиями Colta, «Сноб», «Русский репортер».
Это в большей степени образовательные программы или там будут представлены художественные киноработы?
Елизавета Бобряшова: Редакторы новостных порталов и изданий создают для нас подборки художественных и документальных лент, и вокруг них выстраивается дискуссия. Присутствуют режиссеры, художники, критики. Так что это не просто киносеансы, но и не лекции: смысл таких встреч в том, чтобы превратить кино в живую тему для обсуждения. Вообще идея фестивальных программ, которые мы сами инициируем и хотим делать, состоит в том, чтобы кино превращалось во что-то живое, пусть оно снято в 20-30-х годах в Советском Союзе или вчера молодым московским режиссером. Мы не показываем блокбастеры, дорогие американские фильмы, а демонстрируем совсем другое кино, которое живет благодаря тому, что о нем хочется говорить, с ним хочется что-то делать.
По какому принципу вы отбираете фильмы? Руководствуетесь тем, что блокбастеры — массовое кино, а вы показываете именно не массовое? Есть же такие фильмы, как, например, «Хранители»: фантастический боевик, но очень вдумчивый, и как теперь говорят, абсолютно незаслуженно провалившийся в прокате…
Елизавета Бобряшова: Это хороший вопрос, он даже, наверное, касается больше репертуарных показов, чем спецпрограмм, хотя они друг с другом дружат. Например, мы не показываем «Безумного Макса», который вышел во всех кинотеатрах страны. Мне он очень нравится, я с удовольствием на него сходила. Но концепция нашей летней площадки такая: вы пришли в парк, сидите, над вами звездное небо, поют птицы... Предполагается задумчивое созерцание, спокойный просмотр, дискуссия — до или после. Игнорировать саму обстановку, то, какой заряд она несет, настроение, довольно странно. Мы для себя определяем концепцию нашего кинотеатра так: мы показываем фильмы про людей, и это, скорее, реализм. Хотя иногда хочется какое-то отступление сделать, но именно на контрасте. Надеемся, что в этом году получится устроить ночь фильмов ужасов. Но такие штуки работают именно на доведении до абсурда — мы берем идею, совсем отличающуюся от нашей обычной репертуарной программы. Такова фишка этих показов: они прекрасны своим контрастом.
Какие тенденции сами участники фестиваля привносят в культуру? Что просто модно, а в чем заключается настоящее новаторство?
Елизавета Бобряшова: Фестиваль «Говорящее кино» это, например, целиком подборка самого прогрессивного авторского кинематографа. Мы показываем фильмы известных режиссеров, которые всю жизнь снимают авангард, то есть переизобретают киноязык. Это, в частности, фильмы, сделанные из найденного футажа и архивной документалистики. Или когда режиссер берет просроченную 16-миллиметровую пленку и снимает на нее, например, экранизацию романа. Все это — эксперименты с кино как медиа. Модно — это совсем не то слово. Когда мы говорим, например, про «Киноозвучку», там музыканты — модные, современные, но само сочетание их и черно-белых кинолент, довольно сложных по содержанию, с большими смыслами, таковым назвать нельзя. Получается именно интеллектуальный эксперимент — и кино по-другому совершенно смотрится, и музыка совершенно по-другому слушается. Вообще наши кинопоказы с живой музыкой — это очень интересная история, потому что мы, с одной стороны, показываем старое советское кино, на которое приходят в том числе люди пожилого возраста, их довольно много, и в то же время озвучивают это кино современные московские музыканты, у которых есть фанаты среди молодых людей, и на нашей площадке встречаются две абсолютно разные категории зрителей.
МУЗЕОН не только переосмысляет творчество мэтров — зарубежных и советских: свои работы в летнем кинотеатре демонстрируют молодые российские режиссеры. Их короткометражные фильмы также представляют большой интерес, отмечает Елизавета Бобряшова: ради этих картин приходят множество людей, и показ превращается в бурное обсуждение. Такой проект уже делали с изданием «Сноб», возможно, в августе кинотеатр запустит подобный со студентами Московской школы нового кино.
